إعـــــــلان

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 03:33 AM

المدرسة السريالية
هي المدرسة الفنية التي خرجت من الحركة الدادية
التي بدأ ظهورها عام 1916 ,
وقد دعمتها أبحاث رائد علم النفس
" سيجموند فرويد " في العقل الباطن .
وقد تميزت باسمها وحدد معالم المذهب السيريالي
" أندريه بريتون " في بيان أصدره عام 1924
يعرفه بأنه المذهب الذي :
يعبر عن خواطر النفس البشرية وفي معظمها
تكون صور مشوهة للواقع ومبالغ فيها.
ومعنى ذلك هو العودة إلى استعمال
الأشكال الطبيعية في صياغة غير منطقية
بالنسبة للعقل الواعي , وتشبه الصور التي نراها
في الأحلام أو الكوابيس .
وتسبب للمشاهد أو المتلقي أو المتذوق ,
صدمة الاندهاش بسبب مفاجأته
بما هو غير مألوف أو متوقع .

ومن أشهر السيرياليين الفنان الإسباني
" سلفادور دالي " والإيطالي " دي كيريكو "
الذي يسمي لوحاته " صور ميتافيزيقية " .
وهي تبحث فيما خلف الواقع أو ما فوق الواقع
ولهذا تسمى بالفرنسية " سيرياليزم "
ومن التسمية الفرنسية جاء المصطلح العربي

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 03:49 AM

العبثية

العبث أو " الأبسيرد " : هو الاتجاه الفني الفلسفي
الذي يرى أنه ما دام الإنسان يولد ويعيش ويموت
دون مبررات مفهومة , فلا معنى للاهتمام بأي شيء
ما دام الوجود الفردي يخضع لهذه اللعبة السمجة أو هذا العبث ,
والتعبير السليم عن عبث ولا جدوى الوجود الإنساني يكون في
شكل مماثل تلقائي بلا ترابط أو قوانين شكلية أو موضوعية ,
حتى يدرك المتذوق من خلال العمل الفني عبث ولا جدوى الحياة

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 03:51 AM

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 03:54 AM

السوبر رياليزم

نزعة فنية ظهرت في الولايات المتحدة الأمريكية
تلك المدرسة أسفرت عن لوحات وتماثيل ملونة
أكثر واقعية من الواقع , وتستند في نفس الوقت
إلى فلسفة وفكر حديث
ولقد وضع " أدوارد لوسي سميث "
أول كتاب عن هذا الأسلوب الذي ظهر في السبعينات

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 04:02 AM

التكعيبية

مدرسة فنية ظهرت نتيجة الإعجاب بالفن الزنجي ,
وهي في الرسم تقدم اللوحة دون أن يزيل
الفنان الخطوط الأساسية التي استخدمها في
بناء عمله وإحكام التكوين ,
فتبدو كعمارة حديثة البناء لم ترفع عنها
الأخشاب التي تحيط بها خلال عملية البناء .
وهي تهدف أيضا إلى تحطيم الأشكال
وإعادة بنائها بشكل جديد وتعمل على اختزال
العناصر والتفاصيل في صياغة هندسية اعتمادا
على فكرة الفنان " بول سيزان " التي تقول أن
جميع الأشكال أساسها
هي الكرة والأسطوانة والمخروط
ومن الناحية الفكرية تهدف التكعيبية إلى
إعطاء المشاهد " صورة ذهنية "
للشيء أكثر شمولا من الصورة الواقعية
التي تبدو فيها الأشكال وكأننا
ننظر إليها من ثقب في حائط ,
إن الصورة الذهنية تعني تلك الصورة التي
ترد إلى أذهاننا عند سماع أسم الشيء أو تذكره
وكان من رواد هذه المدرسة
" جورج براك " و " بابلو بيكاسو"

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 04:08 AM

التجريدية

هي الاتجاه الذي يبتعد بالرسم عن تصوير أي شكل معروف
ويهدف إلى تأليف لوني أو شكلي لا يعالج موضوعا ما
ولا يستخدم سوى الألوان والخطوط ,
وهناك انواع عديده من التجريدية :
نوع يسمى التجريدية التعبيرية ويعتبر الروسي
" فاسيلى كاندنسكي " ( 1866 – 1944 ) هو مبتدعه ,
ويحاول أن يجعل التصوير مماثلا للموسيقى
التي تشبه أصواتها أي أصوات معروفة
وقد بدأ هذا الاتجاه في ألمانيا عام 1910 ,
والنوع الثاني هو التجريد الهندسي
الذي ابتدعه " بيت موندريان " الذي جعل المستطيل والمربع
أساس للتصميم سواء في العمارة أو النحت أو التصوير .
وقد طبعت بعض تصميماته على النسيج منذ بضع سنوات

يتبع

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 04:17 AM

التعبيرية التاثيرية
نشأت التعبيرية في المانيا سنة 1910
وفكرة المدرسة التعبيرية في الأساس هي أن
الفن ينبغي أن لا يتقيد بتسجيل الانطباعات المرئية فقط
بل عليه أن يعبر عن التجارب العاطفية والقيم الروحية
وهناك فنانين ألمان كثر اشتهروا بالتعبيرية مثل
ادوارد مونخ صاحب اشهر لوحه تعبيريه
عرفتها البشريه ( لوحه الصرخه )
والفنان لودفينج كيرشنرلكن يبقى الفنان
"هنري ماتيس" من أول رواد المدرسة التعبيرية
حيث قال: التعبير هو ما أهدفه قبل كل شئ.
فأنا لايمكنني الفصل بين الاحساس الذي أكنه للحياة
وبين طريقي في التعبير عنه
أهم فناني هذه المدرسة : ادوارد مونخ , لودفينج كيرشنر
هنري ماتيس
هنري روسو , أميل نولده

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 04:25 AM

البوب آرت
فن الثقافة الشعبية:

نزعة فنية ظهرت في مطلع الستينات وأوساطها
كانت محاولة نصف جادة ونصف ساخرة
لخلق فن رفيع , مستخلص من القيم والمواقف
وخصائص الثقافة الجماهيرية في المجتمع
الاستهلاكي

والبوب آرت كان ردا على الإسفاف التجريدي
العبثي الذي أصاب الحركة الفنية في الستينات
بعد شيوع أسلوب : " جاكسون بولوك "
المسمى " الفن الحركي ".
ثار البوب آرت على الأساليب الذاتية البحتة
في الفن الحركي وهبط بالفن من البرج العاجي
إلى الجماهير وكلمة " بوب " اختصار كلمتي
popular culture الإنجليزية ,
بمعنى " الثقافة الشعبية أو الجماهيرية "
أو " ثقافة رجل الشارع " .
وقد اقتبس فنانو هذه المدرسة عناصرهم المرسومة
من إعلانات الطريق والمعلبات ومختلف السلع
الاستهلاكية و " فترينات " المحلات التجارية

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 04:41 AM

فن الأيقونة

يعود تاريخ فن رسم الأيقونات
إلى التاريخ الماضي , حيث أن الأيقونة اليونانية
قد تطورت , وخرجت بعض الشيء عن
الأصول التي ترتسم بها الأيقونات .
فان تقنية تجسيد النور في الأيقونة اليونانية
تختلف تماما عن الأيقونة الانطاكية .
فالأولى تراعي مبدأ النور والظل
كما هو الحال في الرسم الحديث .
فمصدر النور يمكن أن يكون
على يمين أو يسار الأيقونة .
أما الثانية فلا تعير للأمر اهتماما
حيث أن النور هو فقط النور
الذي يخرج من المسيح
وينعكس على الموجودين في الأيقونة .
فالظل هو على هؤلاء فقط
وليس على المسيح مصدر هذا النور
ومهما كانت وضعيته .

وتقنية الأيقونة تختلف ما بين
الانطاكية واليونانية والروسية
والبلغارية والرومانية

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 04:52 AM

اوب ارت الفن البصرى :
أو ما يسمى بالفن البصري ,
وتعتمد هذه الطريقة الفنية
على التأثير بتشكيلات في دراسة الخطوط
والتدرج في الألوان والمساحات الهندسية
على الرؤية البصرية , بإحداث صدمات سريعة ,
توحي للعين بتشكيلات معينة فيها

الكثير من الخداع الذي يزعج عين المشاهد

ومبتكر هذه الطريقة ومقنن الفن البصري
هو " فيكتور فازاريلي"

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 05:01 AM

المدرسة الأنطباعية:

في هذه المدرسة أي (الأنطباعية) حمل الفنان مرسمه
وخرج للطبيعة وتخلى عن المراسم
والغرف المغلقة .
كان هناك ما يسمى بالرصد لتلك الحالة
المتجلية في الهواء الطلق .
ليضفي الفنان على عنصر المشهد الماثل أمامه
حالة حسية انطباعية .لها علاقة مباشرة مع
إحساسه بالمشهد .
بطريقة حسية سميت بالانطباعية .
وقد تميز أعمال الانطباعيين ومنهم الفرنسيين خاصة .
بتركيز الفنان على عنصري الظل والنور .
وهنا برز أعلام لتلك المدرسة أمثال الفنانيين:
ادوار مانيه – بول سيزان – اديجار ديجا
اوجست رينوار – كلود مونيه

ما بعد الانطباعية:
أو الانطباعية الجديدة

وهي حصيلة المدرسة الانطباعية وما قبلها ،
لكن بأسلوب جديد وفن حديث ،
وهنا كان لا بد أن ينعكس الإحساس
بعدم الرضى الذي ساور الرسامين الانطباعيين
كافة في الثمانينات القرن التاسع عشر
على الفنانين الذين جاؤوا من بعدهم أمثال
( فنسنت فان جوخ و بول غوغان ).
وهذه المدرسة تمثل المرحلة الاخيرة من الانطباعية.
كونه لم يعد في نظر الفنانين ما بعد الانطباعية
تلائم روح العصر- وتولد القناعة لديهم إن
شيئاً جوهرياً –أكثر أصالة وعمقاً –
ينبغي أن يحل مكانه

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 05:12 AM

الوحشية

وهي تعرف عادة باسم " الفوف "
ومعناها الضواري أو المتوحشين أكلة لحوم البشر
والوحشية اتجاه فني ظهر عام 1903 ثم 1904
في صالون الخريف بباريس عندما وضعت
في صالة واحدة أعمال " فان جوخ " و " ماتيس "
و " فلامنك " و " ديران " و " جوجان " و
" جورج روو" و " دوفي " و " فان دونجن "
وهي تمتاز بالثورة الصارخة الطاغية
في استعمال الألوان القوية الصريحة المتفجرة ,
وقد عنوا في لوحاتهم عناية كبيرة بالتوفيق
بين الألوان المتضاربة والمتصارعة والمتناقضة ,
بالإضافة إلى تخليع الأشكال وعدم الاهتمام
بمطابقتها للتشريح أو الشكل الطبيعي
وكانت القاعة التي عرضت بها أعمال
هؤلاء الفنانين في الصالون بها عمل
من أعمال " دوناتللو " ,
وقد هاجمهم الناقد " لويس فوكسيل "
مشبها أعمالهم بقبائل " الفوف "
الأفريقية آكلة لحوم البشر وقد تجمعت
حول ضحيتها وهي العمل الفني " لدوناتللو " .
فكتب مقالا هجوميا عليهم تحت عنوان
" دوناتللو بين الفوف " أي بين المتوحشين ,
ومن هنا جاءت تسمية مذهبهم " الفوفيزم " .

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 05:22 AM

المدرسة المستقبلية

بدأت في إيطاليا، ثم انتقلت إلى فرنسا،
وكانت تهدف إلى مقاومة الماضي لذلك سميت بالمستقبلية،
واهتم فنان المستقبلية بالتغير المتميز بالفاعلية المستمرة
في القرن العشرين، الذي عرف بالسرعة والتقدم التقني
وحاول الفنان التعبير عنه بالحركة والضوء،
فكل الأشياء تتحرك وتجري وتتغير بسرعة

وتعتبر المدرسة المستقبلية الفنية ذات أهمية بالغة،
إذ أنها تمكنت من إيجاد شكل متناسب مع طبيعة العصر
الذي نعيش فيه، والتركيز على إنسان العصر الحديث
وقد عبر الفنان المستقبلي عن الصور المتغيرة،
بتجزئة الأشكال إلا آلاف النقاط والخطوط والألوان،
وكان يهدف إلى نقل الحركة السريعة
والوثبات والخطوة وصراع القوى،
قال أحد الفنانين المستقبليين

إن الحصان الذي يركض لا يملك أربعة حوافر

كانوا يرسمون الناس والخيل بأطراف متعددة
وبترتيب إشعاعي، بحيث تبدو اللوحة المستقبلية
كأمواج ملونة متعاقبة

رواد المدرسة
كارلو كارا , آمبيرتو بوتشيوني , جينو سيفيريني , روسولسو , جياكومو بالا
بعض لوحات

**Amany Ezzat** **Amany Ezzat** · 01-09-2015, 05:26 AM

المدرسة الرومانسية

ظهرت في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر،
وفسرت إلى حد بعيد ذلك التطور الحضاري في ذلك الوقت،

الذي ابتدأ مع تقدم العلم وتوسع المعرفة.
وتعتمد الرومانسية على العاطفة والخيال

والإلهام أكثر من المنطق، وتميل هذه المدرسة الفنية

إلى التعبير عن العواطف والأحاسيس

والتصرفات التلقائية الحرة، كما اختار الفنان الرومانسي
موضوعات غريبة غير مألوفة في الفن، مثل المناظر الشرقية،

وكذلك اشتهرت في المدرسة الرومانسية المناظر الطبيعية
المؤثرة المليئة بالانفعال والأحاسيس والعواطف والحركه،
مما أدى إلى اكتشاف قدرة جديدة

لحركات الفرشاة المندمجة في الألوان النابضة بالحياة

وكان من أهم وأشهر فناني الرومانسية كل من
( اوجين دي لاكرواه ) و( تيودور جيريكو)
فقد صور لاكروا العديد من اللوحات الفنية ،
ومن أشهرها لوحة الحرية تقود الشعب ،
وفي هذه اللوحة عبر الفنان عن الثورة العارمة
التي ملأت نفوس الشعب الكادح

بعض لوحات المدرسة

إعـــــــلان

تعريف مدارس الفن التشكيلي مع عرض لوحات لكل مرسة

تعريف مدارس الفن التشكيلي مع عرض لوحات لكل مرسة

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

تعليق

مواضيع تهمك